Neil Krug_

El color es nuestro evangelio, fotografía de una intensidad cósmica, morbosa y extraordinariamente romántica, lo que Neil Krug logra convertir ayudado de su cámara es una explosión de vitalidad y capas solares, especies en extinción que vibran en si mismas rotando inquietas, tan sencillo como un viaje sin boleto de vuelta, pase, vea y déjese llevar.

Jan Gruml_

Controlar la locura al parecer es una tarea imposible para la ilustración de Jan Gruml, un pequeño paseo por su universo puede alterarnos la retina, hacer de nuestro sentido común un licuado de pensamientos aleatorios y zumbantes, sus personajes existen en un plano donde las reglas se rompieron hace mucho, situaciones absurdas y graciosamente perturbadoras, tanto que no podemos esperar a ver mucho más.

Joseph Loughborough_

Ansiedad que cubre las heridas, naturaleza blanda y remarcada, el tono exacto, el grito en el lugar correcto, la obra de Joseph Loughborough es un exorcismo extenso y oscuro, una mirada al vacío mas perfecto, construyendo a golpes de carbón y emotividad cada imagen nos recuerda que la verdad siempre se oculta en las sombras.

Dario Moschetta_

Miradas de tensión y furia, de tranquilidad y olvido, arte para repartir recuerdos y alegrar las tardes, Dario Moschetta sabe jugar a los territorios perdidos, a desenmascarar el color para construir personajes oscuros y maravillosos, retratos que hablan con labios llenos.

Camellie_

Entre las lineas y la transformación, el color atrevido de Camellie contagia todo lo que toca. Ilustración juguetona, risueña y alegre, ilustración que desde Rumania va recorriendo las paredes para tocarnos la pupila. Camillie vive, trabaja y disfruta todo lo que hace, nosotros disfrutamos aún más de ello.

Yael Caffrey_

La fuerza del color, el delirio de un trazo espontáneo y la seguridad de un futuro perdido, es sello y mandato en la ilustración de Yael Caffrey, desde Tel Aviv y para el resto del globo, el trabajo de Caffrey inunda el papel de contradicciones y arrebatos, herramientas de un sin sentido extraordinario y bien estudiado, imágenes que se quedan simplemente porque pueden.

Lady Manes_

Cuestionar con la creatividad como el mejor golpe, descubrir la belleza y leer entre lineas los significados que están mas allá del panderazo de humor. La serie Lady Manes de Rhiannon Schneiderman abre extraños caminos, respuestas a una sociedad que vive de sus imágenes, conceptos y dogmas, el principio de una realidad inventada para distraer.

Reno Mezger_

Hablemos de color y féminas, aun mejor, dejemos de hablar y vivamos de cerca la fotografía de Reno Mezger; descubrir en sus imágenes una impaciente actividad ha llenado nuestra tarde de una prisa extraña, una necesidad de transformar sus ambientes, de oler y sentir cada momento. Ni una palabra mas, disfruten.

Michael Reedy_

Debajo de la carne y la angustia el arte celebra un festín interminable. De color y estudios, el trabajo de Michael Reedy se aparta de la simple mortalidad desenvolviendo en cada una de sus fibras un impulso mas delicado y extraño, pruebas imperecederas para destrozar una imagen en miles de significados y perspectivas.

Ben Pell_

Alejado de todos los mundos posibles, transformando los mismos de manera automática. Tomar un poco de diferentes sitios, destruirlo y glorificarlo, los collages de Ben Pell crean aun antes de exhibirse un lazo único, distante y neutro, una sensación que no acaba en el papel o el color, teorías que van mucho mas allá de lo visual, a ese terreno que pocos conocen y aun menos olvidan.

Lola Dupré_

La deformidad que nos hace únicos, bellos y estúpidos, lenguajes extraños para describir a detalle cada grieta en los cuerpos. Ejercicios de Lola Dupré cargados de preguntas silenciosas, estereotipos destrozados en la experimentación mas pura.

T. Dylan Moore_

Una mañana de descubrimientos, introspección y vuelo, la sorpresa de topar con el gran trabajo de ilustración de T. Dylan Moore ha conseguido arrebatarnos de la rutina el resto del día, concepciones tranquilas y bien pensadas, jóvenes figuras que atrapadas en el color te ofrecen una mirada nueva y refrescante, tan simple como todo lo que en verdad importa. Disfruten.

Ben Moore_

Curiosidad y pasión, no se necesita nada más, proyectar la luz sobre la piel de chicas que resisten el asalto de la mirada constante, desnudos que recuerdan la fragilidad de todo y todos, la belleza y el deseo. La fotografía de Ben Moore se concentra poco a poco, descubre y escala para ofrecer su particular visión, tonos apagados y concretos que enganchan lentamente, desde este espacio nos declaramos absolutos admiradores de su trabajo y las razones están a la vista.

Ramon Spaeti_

Nunca habrá suficiente intimidad y Ramon Spaeti lo sabe. Fotografía sencilla y luminosa, capturas donde la espontaneidad se pasea vagamente entre miradas sugeridas y un ambiente que no conoce de prisas o exageraciones, el artista radicado en Zurich nos invita a mirar de reojo para entender mejor. Empezar como se debe.

Ana Tijoux_

La Franco-Chilena Ana Tijoux pisa fuerte y a voz de cosas nuevas, nos presenta su “Vengo” (2014) Material que debido a su naturaleza, esta impregnado de feminismo, y flexiones mentales contundentes que van desde la igualdad social, los derechos humanos y llegan hasta la concientización ecológica. Mudando de piel y regresando un poco a las raíces, fortalece lo que desconocía y nos ofrece 17 coloridos tracks que cuentan con la participación del feroz jazzista Andrés Celis, quien tuvo mucho que ver en la aparición de sonidos como la polka chilena, música andina y chamamé en esta entrega que delata el momento y sitio preciso donde la Tijoux se encuentra.

Vittorio Ciccarelli_

Todo lo que nunca se ve y siempre esta, manías de mantener la vista a nivel de suelo y pocas veces tratar de alzar los hombros un poco mas. Vittorio Ciccarelli es un artista visual formidable, cada uno de sus conceptos posee una magia especial, una fuerza gráfica impresionante y un atisbo de humildad francamente encantadora, la diversidad de su trabajo nos ha atrapado desde la primera vista y nuestro favorito, “Invisible” es la serie que a continuación presentamos. Disfruten.

Alyssa Monks_

Detrás del vapor esta lo que en realidad importa, momentos opacos y húmedos capturados en el pincel de Alyssa Monks. Desde hace algunos la pintora nacida en New Jersey ha invadido al mundo con una visión desenfocada y personal de pequeñas secuencias de vida, hiperrealismo consumado para un momento fugaz que se disfruta con calma.

Daniel Horowitz_

Intervenciones que invaden los sueños, gráfica disparatada y absurda que revuelve las vidas de aquellos que imaginan habitar tranquilos, Daniel Horowitz es un constructor como pocos, extrovertido y punzante, imágenes que recorren el mundo en pocos segundos y regresan cargadas de significados y anécdotas, un silencio para despertar y seguir volando.

Enzo Lo Re_

Desde Italia la inspiración, los rápidos trazos y el rigor de las sombras, ilustraciones viajeras con gusto a noche, Enzo Lo Re sabe de lo que habla al poner el color sobre el papel, composiciones que rompen con lo clásico y construyen un lenguaje único y maravilloso.

Carsten Witte_

Los encantos de la piel desnuda, la luz en el preciso nivel, la vista ágil y enamorada del mejor voyeur; la fotografía de Carsten Witte tiene todo lo que necesitamos y queremos, capturas tercas y simples, volver a lo básico, la mujer como referente y adicción. Disfruten.