Anthony Kurtz_

El mundo es de quien lo transforma y lo siente, los cotidianos habitantes, aquellos seres que recorren la calle y moldean el paisaje. Anthony Kurtz sabe capturar esto, magnificarlo y construir historias alrededor de ello, su fotografía presenta al mundo tal como es, con todos sus matices, alegría, injusticia, abandono y belleza.

Fabiola Zamora_

La mirada donde es necesaria, el trabajo de Fabiola Zamora nos recuerda la importancia de estar un paso mas allá de la normalidad, una consecuencia distante del glamour y las mañanas vacías, espacios donde el cuerpo puede confundirse, exaltar y convivir como simple objeto de deseo, la fotografía de esta joven mexicana disuelve lo que el exceso no puede.

Monique Goossens_

La curiosidad natural de Monique Goossens la lleva por caminos extraños, tránsitos absolutos y momentáneas relaciones entre los materiales y su entorno, una experimentación enriquecida por lo que a simple vista se encuentra y se descubre una y otra vez, Monique Goossens es una diseñadora en un mundo de textura, color y forma, el mejor que se puede crear con un tanto de imaginación y astucia.

The Jumping Brain_

Un cerebro que no experimenta, crea o salta no tiene razón de ser; premisa única, básica y sagrada para un reconocido diseñador que materializo sus ideas trabajando con entes biológica mente coloridos, lúdicos y anormales, The Jumping Brain maravilloso proyecto de Emilio Garcia ha ganado desde hace algún tiempo un merecido lugar en nuestro imaginario.

Alberto Seveso_

La gráfica es instantánea, voluble y pasajera, fuerza y universalidad; conceptos vagos representados de perfecta manera en el trabajo de Alberto Seveso, una continua reinvención de la formula, una nueva vuelta de tuerca para un diseñador que desde su trinchera reduce la creatividad a su forma mas pura, una experimentación natural, ambigua y deslumbrante.

Thibault Delhom_

La fotografía se cocina de a poco, con esmero y paciencia, con una selección precisa de elementos que la hagan imprescindible, el joven fotógrafo parisino Thibault Delhom a razón de años y técnica ha mejorado una receta antiquísima, una receta donde el cuerpo protagoniza el escenario invadiéndolo paso a paso.

Deer Dandy_

Deer Dandy es Momo the Cat, quien también dice ser Victor Frankenstein, lo único cierto es que esta ilustradora francesa hace maravillas, seres extraños y fantásticos, orgánicos hasta la medula y vegetales por decisión propia, coloridos y repletos de fauna, únicos pero en perfecta simbiosis, en pocas palabras un trabajo hermoso y que disfrutamos centímetro a centímetro.

Aernout Overbeeke_

Lo risible que es mostrarnos tal cual somos, la comedia de una puesta en escena eterna y mal lograda, luces y sombras de todo lo que es, Aernout Overbeeke lleva en el mundo las décadas necesarias para comprenderlo y representarlo, su lado mas humano se exterioriza en una serie de imágenes cargadas de cruces y significados, un grito en el espacio que desde hace algún tiempo no deja de sonar.

Raul Urias_

El nombre de Raul Urias suena cada vez mas fuerte en el mundillo gráfico y es fácil saber por que, su ilustración posee un muy particular estilo, una técnica por demás solventada y una calidad envidiable, desde México su trabajo ha dado la vuelta al universo y países vecinos en la forma en que solo … Seguir leyendo

Emoji irl lol_

Todo lo que es nada y nada de todo lo que es, la particularidad de las cosas generales y la universalidad de lo mas insignificante, un experimento visual sin razón especifica y con todas las intenciones posibles, son los emojis de Liza Minnelson, porque alguien tenia que hacerlo.

Ezgi Polat_

Disfrutar de la piel y de todo lo que implica, de sus silencios y su tranquilidad, la fotografía de Ezgi Polat es un melodioso paseo, un pretexto apasionado donde el mas mínimo detalle cobra vida en la luz. De Berlin para el mundo, una mujer que pese a su corta edad domina el antiguo arte de la introspección.

Winston Chmielinski_

Entendernos en el color, en la inocencia y el desgaste, sentirnos en las emociones borrosas y encontrar la esencia de todo lo que existe en un espacio apenas reconocible, Winston Chmielinski filtra las memorias y el carácter de todos aquellos que habitan sus pinturas, lienzos contrastantes y misteriosos que abren la posibilidad de la vista doble, de una interpretación cargada de juicios personales y reflexión.

Ramona Zordini_

La elasticidad en el simbolismo que el cuerpo representa, la infinita experimentación de un territorio cubierto de piel, liquido y concepto intercambian sus lenguajes en la fotografía de Ramona Zordini, una joven artista italiana que ha encontrado en los recovecos de las formas humanas el mejor pretexto para calmar la curiosidad, la permanencia de ese algo que siempre esta en movimiento.

Yumiko Glover_

El erotismo de los intereses propios y el reconocimiento como un ente individual a través de la despersonalización es un tema recurrente en la pintura de Yumiko Glover, el color como un manifestante hedonista y las colegialas retraídas en pequeños mundos de historieta son los mejores catalizadores de una artista japonesa con mucho por decir.

The Animal_

Una especie curiosa, bicéfala y extraña, una especie rodeada de misterio y experimentación, pero al final del día una especie de hábitos y reglas, la serie The Animal de Samuel Pettersson es un imaginario viaje de descubrimiento y adaptación, una colección de imágenes que abren los signos de interrogación y las historias.

Food Porn_

Comer y cautivar, disfrutar hasta el ultimo bocado y saborear cada detalle, decir que la serie Food Porn del fotógrafo holandés Diederik de groot nos ha fascinado es decir poco, el apetito se ha abierto en una tarde que ya necesitaba imágenes así para coronar los sentidos.

Tristan Pigott_

La novedad de aquello que se ve siempre, personalidades que se multiplican en el mismo sitio, se revuelven, se complican y vuelven a estar quietas, la pintura de Tristan Pigott busca una verdad fantasiosa, el otro lado de lo que es mas probable, tonos concretos, modas que no pasan para seguir observando impacientemente.

Amy Judd_

Las mujeres vuelan, eso es conocido por todos, sus herramientas son misteriosas, mágicas y formidablemente astutas. Amy Judd hace de esta fragilidad un recurso inagotable y surrealista, mujeres que prefieren esconder el rostro, algo insignificante cuando se elevan aun tocando la tierra, relaciones de lo volátil y sencillo que una pincelada vierte en el cuerpo de las aves renacidas.

Paul Kaptein_

La memoria se encuentra en la madera, memoria de objetos comunes, memoria de pertenencia y conservación, recuerdos más allá de la materia, de lo vivo o lo que existe. La escultura de Paul Kaptein trabaja con la ficción mas cercana a la realidad, ese desapegado sentimiento de que todo lo que vemos algún día sera verdad, por el momento solo nos queda observar más de cerca.

Gosia_

Atrapadas entre las batallas internas de su creadora y manteniendo la mirada firme mientras se funden en las texturas que surgen de la casualidad, las esculturas de Gosia son el punto medio de un proceso de abstracción y fantasía, la artista polaca ha hecho de estos bustos su hogar, expresiones simples que recrean un excitante universo interior.