Reno Mezger_

Hablemos de color y féminas, aun mejor, dejemos de hablar y vivamos de cerca la fotografía de Reno Mezger; descubrir en sus imágenes una impaciente actividad ha llenado nuestra tarde de una prisa extraña, una necesidad de transformar sus ambientes, de oler y sentir cada momento. Ni una palabra mas, disfruten.

Linus Lohoff_

Agotados en la delicadeza y las perfectas entonaciones, la fotografía de Linus Lohoff captura con una sencillez absoluta; nada esta de mas en sus composiciones, nada perturba la atención y la tranquilidad que trasmiten sus imágenes, escenarios destinados a permanecer por si mismos, miradas que de lejos han transformado la tarde en una puesta en escena para disfrutar.

Rosanna Webster_

Rosanna Webster disfruta de la luz del día, el aire escondido entre las plantas y el color en sus más descarriados movimientos, esta mezcla presente en una fotografía joven y audaz muerde a la rutina donde más le duele, ejercicios ejecutados con extraña maestría, toques astutos para un lienzo aventurero.

Lola Dupré_

La deformidad que nos hace únicos, bellos y estúpidos, lenguajes extraños para describir a detalle cada grieta en los cuerpos. Ejercicios de Lola Dupré cargados de preguntas silenciosas, estereotipos destrozados en la experimentación mas pura.

Ben Moore_

Curiosidad y pasión, no se necesita nada más, proyectar la luz sobre la piel de chicas que resisten el asalto de la mirada constante, desnudos que recuerdan la fragilidad de todo y todos, la belleza y el deseo. La fotografía de Ben Moore se concentra poco a poco, descubre y escala para ofrecer su particular visión, tonos apagados y concretos que enganchan lentamente, desde este espacio nos declaramos absolutos admiradores de su trabajo y las razones están a la vista.

Ramon Spaeti_

Nunca habrá suficiente intimidad y Ramon Spaeti lo sabe. Fotografía sencilla y luminosa, capturas donde la espontaneidad se pasea vagamente entre miradas sugeridas y un ambiente que no conoce de prisas o exageraciones, el artista radicado en Zurich nos invita a mirar de reojo para entender mejor. Empezar como se debe.

Vittorio Ciccarelli_

Todo lo que nunca se ve y siempre esta, manías de mantener la vista a nivel de suelo y pocas veces tratar de alzar los hombros un poco mas. Vittorio Ciccarelli es un artista visual formidable, cada uno de sus conceptos posee una magia especial, una fuerza gráfica impresionante y un atisbo de humildad francamente encantadora, la diversidad de su trabajo nos ha atrapado desde la primera vista y nuestro favorito, “Invisible” es la serie que a continuación presentamos. Disfruten.

Emi Haze_

La creación de mujeres fugaces y ligeras no es problema en manos de Emi Haze, su trabajo de manipulación fotográfica combina paisajes perdidos y extraños sobre la piel de féminas que dan vida al color y las texturas. Un ambiente en perfecto equilibrio para observar a detalle.

Enzo Lo Re_

Desde Italia la inspiración, los rápidos trazos y el rigor de las sombras, ilustraciones viajeras con gusto a noche, Enzo Lo Re sabe de lo que habla al poner el color sobre el papel, composiciones que rompen con lo clásico y construyen un lenguaje único y maravilloso.

Carsten Witte_

Los encantos de la piel desnuda, la luz en el preciso nivel, la vista ágil y enamorada del mejor voyeur; la fotografía de Carsten Witte tiene todo lo que necesitamos y queremos, capturas tercas y simples, volver a lo básico, la mujer como referente y adicción. Disfruten.

Zuhal Kocan_

Encontrar la tranquilidad en una imagen, convertirla en un referente del espacio y disfrutar de su vacío, personajes apartados y confusos caen en la fotografía de Zuhal Kocan, desde tierras donde el sol es mas frío y el ambiente mas denso cada una de sus capturas va mas allá de la mirada, una experimentación única y dividida entre el color y las sombras.

Greta Tuckute_

La juventud impone en la fotografía de Greta Tuckute; soledad, sensaciones y belleza componen la obra de alguien que a la corta edad de 19 años posee una visión experimentada, precisa y exquisita. Mujeres que llenan esos espacios vacíos donde se vive mejor.

Valeria Vacca_

Entre la locura y el movimiento la fotógrafa Valeria Vacca pasea la mirada, de rápida y astuta manera su composiciones recuerdan un carismático y anormal Deja Vu, un simple recuerdo, una historia perdida entre las paginas de un libro. Fotografía para volver a llenar los sueños.

Marili Andre_

El desenfadado estilo de Marili Andre recorre la piel y sus complementos de a poco, miradas y emociones que se pueden leer entre lineas y entender después de pasar un tiempo observando a lo lejos lo que su cámara pretende captar, fotografía que aborda la sencillez desde otro ángulo, mas vivo y rebelde.

Chris Brock_

Contar historias y otras aficiones igual de divertidas, con un portafolio lleno de vida a cada centímetro y buscando una nueva mirada en todos los objetos que le rodean, el trabajo de Chris Brock habla por si solo, fotografía que desprende palabras de la forma mas sencilla.

Fanny Latour_

Realidad pura y dura, fotografía sin miramientos o diplomacia, el portafolio de Fanny Latour esta repleto de capturas espontáneas y de una misteriosa fuerza, galerías que miran de frente, retadoras y astutas.

Dara Scully_

Un respiro, la tranquilidad, el espacio, un vacío, un cuidado, el olvido. Dara Scully, fotógrafa, escritora, árbol y vocera de lo que no puede decirse, su mundo no necesitan explicación o motivo, existe por el hecho de existir, para observarse y sentirse, tan simple como todo lo que de verdad importa.

Lee Howell_

Mañana de viajes rápidos y espontáneos, de mundos alternativos, distantes y tan extraordinarios que cuesta creer, la fotografía de Lee Howell recorre paso a paso estos parajes descubriendo en cada detalle una belleza extraña e inquietante, un cuento de hadas perpetuo donde la posibilidad no es mas que un azaroso complejo.

Anthony Kurtz_

El mundo es de quien lo transforma y lo siente, los cotidianos habitantes, aquellos seres que recorren la calle y moldean el paisaje. Anthony Kurtz sabe capturar esto, magnificarlo y construir historias alrededor de ello, su fotografía presenta al mundo tal como es, con todos sus matices, alegría, injusticia, abandono y belleza.

Fabiola Zamora_

La mirada donde es necesaria, el trabajo de Fabiola Zamora nos recuerda la importancia de estar un paso mas allá de la normalidad, una consecuencia distante del glamour y las mañanas vacías, espacios donde el cuerpo puede confundirse, exaltar y convivir como simple objeto de deseo, la fotografía de esta joven mexicana disuelve lo que el exceso no puede.